L'un des artistes les plus importants de sa génération, Erwin Wurm est internationalement reconnu pour sa manière unique d'avoir réinventé la sculpture à travers la performance, la vidéo, le dessin et la photographie. Dans les années 1990, Wurm s'est fait un nom avec les One Minute Sculptures, une série iconique et désormais historique de performances photographiées dans lesquelles il soumet ses modèles ou lui-même à des contorsions et des situations paradoxales, cyniques ou absurdes.
Cette exposition complète, conçue comme une introspective plutôt qu'une rétrospective, est un événement majeur tant pour le musée que pour l'artiste. Elle présente l'ensemble de son vocabulaire depuis ses débuts, y compris ses photographies, ses installations, ses sculptures et ses performances iconiques réalisées par le public, donnant à l'exposition une dimension ludique, inclusive et participative.
 
ONE MINUTE FOREVER se concentre sur l'imbrication de contextes passés et présents, d'expériences individuelles et collectives, une large réactivation de sculptures performatives iconiques, convergeant vers un objectif unique: redéfinir, étendre et tordre la sculpture en un médium résolument participatif et ludique, capable de questionner notre façon d'être et de regarder le monde.
 
L'exposition présente certaines des œuvres séminales et les plus reconnaissables de Wurm, qui traitent du consumérisme et de l'état de la société capitaliste, comme Fat Convertible et Fat House. S'opposant à la pompe de ces œuvres qui soulignent l'obésité morale du monde occidental, la Narrow House se dresse et illustre le manque d'espace actuel (et futur) dans les villes en constante évolution, offrant ainsi une image potentiellement dystopique des futurs espaces de vie. La Narrow House rappelle également à Erwin Wurm la maison de sa famille et l'époque à laquelle il est né: l'après Seconde Guerre mondiale, lorsque la société rigide et fermée dénotait de celle d’aujourd'hui. 
 
En complément de son approche autobiographique et critique de l'art, Erwin Wurm est connu pour l'absurdité de ses œuvres, comme en témoigne son autoportrait en concombres, qui s'attaque à la robustesse de la bureaucratie de l'Union européenne et à l'étrange standardisation de la courbe des concombres produits dans l'Union européenne, ou son texte-sculpture From L to XXL in 8 Days, une réflexion inverse et critique sur l'obsession du monde actuel pour l'image corporelle. 
 
Le Musée d'art contemporain de Belgrade est ravi de présenter la première exposition de Performative Sculptures, produite localement, qui met en scène certains des bâtiments les plus importants datant du modernisme du milieu du siècle dernier en Yougoslavie. Ces sculptures éphémères en argile non cuite servent de piédestal à des performances soulignant les possibilités expressives de la sculpture, portant la trace de la coexistence entre les formes rigides de l'architecture et les êtres vivants. 
 
Le titre ONE MINUTE FOREVER peut sembler être un oxymore, mais il sert aussi à célébrer la série de percées de l'œuvre d'Erwin Wurm. En réalité, les One Minute Sculptures, le mélange de ready-made et de partitions Fluxus de Wurm, sont les œuvres d'art participatives ultimes de la transition du 20e au 21e siècle. Ces ready-mades "constamment prêts à être fabriqués" invitent le public à prendre part à une interaction d'une minute avec la probabilité que ces expériences restent gravées dans les mémoires.